Beijing Opera Roller

De ti kinesiske tegnene som vises til venstre er fra en sang sunget i et TV-program på kinesisk nyttårsaften. Det sier vel alt om rollene i Beijing Opera. De første fem karakterene viser de fem rollekategoriene. Resten forteller hvilke roller som vises i stykkene, fra de mektige overnaturlige vesenene til dyr som tigre og hunder. Det er for tiden fire hovedrollekategorier i Beijing Opera. De er Sheng - Mannlig Rolle, Dan - Kvinnerolle, Jing - Painted Face Male og Chou - Komedierollen.

Enhver rolle i disse kategoriene eller underkategoriene kan være hovedrollen i et skuespill. Bortsett fra den andre kategorien, er de tre andre kategoriene for mannlige karakterer.

Grunnen til at rollekategoriene tar navnene på Sheng, Dan, Jing og Chou er at det sies at de ble valgt til å bety det motsatte. Sheng på kinesisk kan bety 'rar' eller 'sjelden', men hovedhannen er en karakter av de fleste sett. Dan, som betyr 'morgen', 'maskulin', er i strid med karakterenes feminine natur. Jing betyr 'ren'. Faktisk får maleriene i ansiktet karakterene til å se ut som urene, men fargerike. Og Chou på kinesisk representerer noen ganger dyret 'ku', som i noen aspekter er treg og sen. Derimot er Chou-karakterer vanligvis aktive og raske.

pictures of different kinds of fish

Sheng rolle

Sheng har noen underkategorier, inkludert Senior, Junior, Acrobatic, Junior Acrobatic, Child, Red-face, Poor, Official, etc. Disse er klassifisert etter rollens egenskaper. Mannsroller er enten sivile eller militære. Skuespillerne selv er hovedsakelig trent for tre hoveddeler: Senior Mannrolle eller Lao Sheng, en middelaldrende eller gammel mann som bærer skjegg, Junior Mannrolle eller Xiao Sheng (Hsiao sheng), en ung mann; og Acrobatic Male Rolle eller Wu Sheng, en mann med militær tenor, spesielt dyktig i akrobatikk.

Lao Sheng-skuespillere er pålagt å oppnå bærendes verdighet og milde, polerte manerer til en middelaldrende mandarintjenestemann eller lærd; i militære skuespill kan de være en general eller høytstående offiser med et mildere og mer kultivert sinn enn de malte ansiktene. Klærne deres er derfor av god kvalitet, men ikke for glorete i design eller farge. En Lao Sheng har svart eller hvitt skjegg, avhengig av alder, og bærer en svart hatt med to finner på hver side som varierer i form i henhold til rangeringen hans i en sivil rolle. Når en militær rolle spilles, er kostymet roligere og har en mer ensartet farge enn krigerne i rollene med malt ansikt, men Kao eller amour bæres også. En Lao Shengs stemme er myk og behagelig å høre på, verken for hard eller for høy, men mild og fast. Mindre tjenestemenn eller grunneiere som har oppnådd en liten grad av ansvar er også inkludert i denne rollen.

Det røde ansiktet Lao Sheng eller Hong Sheng har bare to roller. En av en slik rolle er Guan Gong (Kuan Kung) som blir sett på som krigens gud. Han er høyt aktet og respektert. Guan Gong er en av heltene i den kinesiske klassiske romanen The Romance of the Three Kingdoms. Den andre Hong Sheng-rollen er Zhao Kuang-Yin, den første Song-dynastiets keiser.

Juniorhannen eller Xiao Sheng (Hsiao Sheng) krever av skuespilleren den karakteristiske egenskapen til en skingrende og høystemt stemme for å indikere hans ungdom. Delen er ekstremt vanskelig å synge, og når skuespilleren snakker må stemmen hans plutselig falle fra den høye kvaliteten for å indikere den stemmebrytende ungdomstiden. Xiao Sheng er vanligvis liten og liten av vekst, og klærne hans er ofte ganske forseggjorte hvis en ung mann i samfunnet eller en ung kriger er representert, men kan dempes hvis de er av en fattig lærd. Den unge krigeren kan ofte kjennetegnes ved sine lange fasanfjær som reiser seg i sveipende kurver fra hatten hans. Det brukes ikke skjegg for denne delen.

Wu Sheng-skuespillere er hovedsakelig akrobater, selv om de noen ganger har en rolle som krever mye skuespill. De spiller en hvilken som helst rolle i militære eller sivile skuespill som krever en høy standard av akrobater. Ferdighetene til disse skuespillerne demonstreres i kampscenene, som får stilisert form i Beijing-operaen, og også i scener fra legendariske historier når udødelige og djevler tumler og vrir seg rundt på scenen og viser frem dyktighet. I militære spill brukes sverd og spyd behendig og raskt uten at angriperen faktisk berører motstanderen. Disse bevegelsene krever stor presisjon i timingen, og skuespilleren dukker og vrir på kroppen, og snur ofte saltoer samtidig. Hvis han er en ung militæroffiser, vil Wu Sheng også ha fasanfjær i hatten, og fire små flagg eller vimpler festet på ryggen og høysålede støvler, som alle gjør hans akrobatiske bragder enda mer spektakulære. Kostymet hans er ofte lyse i farger, spesielt i de legendariske skuespillene. En Wu Sheng-skuespiller er ikke så godt trent i sang, for skuespill og akrobatikk er hans enestående funksjon, men han har en behagelig stemme, litt sterkere enn Lao Sheng, men ganske stille i tonehøyde, og han synger med en naturlig stemme.

Dans rolle

Dan (Tan) eller kvinnerollen kan deles inn i seks hoveddeler som i hovedsak indikerer karakter; Qing Yi(Ch'ing I), beskjeden og dydig; Hua dan(Hua tan) flørtende; Gui Men Dan (Kuei Men Tan), en ung, gift jente; Dao Ma Dan (Tao Ma Tan), en sterkere, mer kraftfull karakter, vanligvis en kvinnegeneral; Wu Dan (Wu Tan), den kvinnelige akrobaten; og Lao Dan (Lao Tan), en gammel kvinne.

En Qing Yi-skuespillerinne skildrer en dame med god og sympatisk karakter. Vanligvis med et stille, mildt sinn og grasiøst i bevegelsene, hun er det kinesiske idealet om en vakker kvinne. Som hustru er hun trofast, som ung jente et forbilde på anstendighet. Hennes gode oppdrett vises av de grasiøse, flytende bevegelsene til 'vannhylsene'. Qing Yis kostyme er elegant, enkelt og av god kvalitet, men ikke like levende i fargen som Hua Dan. Hennes sang er av ren, høystemt kvalitet.

type of bread for sandwiches

For en Hua Dan-skuespillerinne kreves den homofile, flørtende personligheten til en ung jente. Vanligvis ikke av en så høy sosial status som Qing Yi, Hua Dan-skuespillerinnen med sine kjedelige, kokette og generelt raskere bevegelser fanger publikums oppmerksomhet. Dette er en vanskelig rolle å spille med suksess. Hua Dans ansiktsuttrykk endres kontinuerlig, og hennes rampete øyebevegelser er spesielt attraktive. På grunn av hennes lavere sosiale status er det nødvendig med flere håndbevegelser, siden det i gammel tid ikke ble ansett som høflig for en veloppdragen kinesisk dame å vise hendene. Kostyme, vanligvis levende i design og farge, består av en jakke og bukser, og et rødt eller coloews lommetørkle bæres for å flagre i skuespillerinnens hånd. Hennes karakter, unødvendig å si, er ikke så dydig som den til Qing Yi, og derfor har sangstemmen hennes en homofile og litt sterkere kvalitet. Hun må også snakke mer enn å synge.

A Gui Men Dan er den unge, ugifte jenta, som senere i livet vil utvikle seg til en Qing Yi eller en Hua Dan; hennes umodenhet vises tydelig i reaksjonene hennes, for selv om hun er slem og litt rampete, har hun ikke Hua Dans tillit, selv om planene og planene hennes ofte er like vellykkede.

En Dao Ma Dan spiller rollen som den kvinnelige krigeren. Hun er hovedsakelig opplært til skuespill og sang og utfører mange dyktige bevegelser, spesielt med fasanfjærene i hodeplagget og militærvåpnene. Hun beholder imidlertid fortsatt den feminine sjarmen, og en veldig allsidig skuespillerinne kreves for denne rollen. Hennes deler, som Mu Gui Ying, er av heltinnene i kinesisk historie som var kjent for sin militære dyktighet. En Dao Ma Dans klær kan være veldig forseggjort, siden hun bærer de fire vimplene som er festet til ryggen og Kao

En Wu Dan er den kvinnelige akrobatiske rollen, og Wu Dan-skuespillerinnen går inn i eller tar en hvilken som helst kvinnelig rolle som krever en høy grad av akrobatikk. Hun er en ren akrobat, men rollen hennes krever en talentfull skuespillerinne for en vellykket forestilling.

En Lao Dan er ganske enkelt en gammel kvinne, men stor dyktighet kreves for denne spesialiserte delen. Lao Dan-skuespilleren skildrer på en smart måte i sin bøyde rygg og vaklende, men verdige bevegelser karakterens fremgang. Hun blir ofte sett bære en stav. I motsetning til de andre kvinnerollene, bruker Lao Dan ikke sminke og kostymet hennes er mer dempet i farge og design. Stemmen hennes har en tendens til å være litt dypere, fordi den naturlige stemmen brukes, ikke den tvungne høystemte som brukes på andre Dan-roller.

Jing rolle

Å se en Jing (ching) skuespiller for første gang er en oppsiktsvekkende opplevelse for tilskueren. Denne delen er mer kjent for mot og oppfinnsomhet enn for vitenskapelig intelligens. Ofte spiller rollen som en høytstående hærgeneral, Jing-skuespilleren med sitt malte ansikt kan også sees på som en kriger eller offisiell. Hans robuste, barske, bassstemme og grotesk malte ansikt sammen med hans sprudlende selvhevdende måte gjør ham til den mest kraftfulle personligheten i de fleste scener han dukker opp i. Jing-skuespillere er vanligvis, faktisk, ekstroverte. Den generelle regelen for grunnfargen er: rød for godt, hvit for forrædersk, svart for brysk og blå for vill, det vil si at en banditt vil ha et blått ansikt. Alle Jing-skuespillere har på seg et tungt, utsmykket kostyme og en hodekjole med en polstret jakke under for å forsterke effekten. De kan deles inn i tre hovedtyper: Dong-Chui(T'ung Ch'uei), bedre kjent som Hei Tou ( svart ansikt), som er god til å synge og vanligvis en lojal general; Jia Zi(Chia Tze), som er god til å spille, og generelt en mer komplisert karakter; og Wu Jing, som hovedsakelig er dyktig i slåssing og akrobatikk og sjelden spiller en veldig fremtredende rolle.

caterpillar with horns on both ends

Chou rolle

Til slutt er det Chou eller komedieskuespilleren som vanligvis spiller rollen som en svak, men sympatisk og morsom karakter med blinkende øyne og alle de passende bevegelsene. Noen ganger kan Chou være en slyngel, med en litt ond natur. Alternativt en lærd eller prins - en eksentriker eller som representerer den typen lærd eller prins som ikke ville ha mye respekt. Chou-deler kan deles inn i to typer: Wen Chou, som vanligvis er sivil, for eksempel en fangevokter, tjener, kjøpmann eller lærd; og Wu Chou, som utfører mindre militære roller som soldat og må være dyktig i akrobatikk. Kostymet hans er enten forseggjort eller masete hvis det har høy sosial status, men enkelt hvis det er lavt.

Nevnes må Monkey King som har en spesiell plass i hjertene til alle som er interessert i kinesisk opera. Spilt av en eksepsjonelt talentfull Wu Sheng-skuespiller, holder Monkey King hvert minutt av publikums oppmerksomhet med de raske, smidige bevegelsene til den smidige kroppen hans og de blinkende øynene. Han skal tradisjonelt ha fulgt en buddhistisk munk som dro på en lang reise over fjellene fra Kina til India for å samle de buddhistiske skriftene og bringe dem tilbake til Kina. Munkens legendariske følgesvenner på denne reisen er en gris (for å gi humoren), en ikke så lærd munk, som skal representere en haiånd, for å megle i krangel, og apekongen, som besitter spesielle overnaturlige krefter for å bekjempe onde ånder. er på vei. Monkey Kings kostyme er knallgul i fargen og består av en voluminøs jakke og posete bukser for å gjøre det mulig for ham å utføre bevegelsene sine med letthet og ynde. Han etterligner en ape hele tiden, med knærne alltid bøyd og hendene holdt dinglende foran seg, noen ganger til og med klør seg. Øynene hans har et rampete glimt i seg mens de blunker mot publikum.

Monkey King har også problemer med aper som oppfører seg på samme måte, men alle har sine egne egenskaper - en er grådig, en slem, en søvnig, osv. - og deres dyktige akrobatikk og bevegelser er en kontinuerlig kilde til glede og gjenstand for hengivenhet for publikum.